Archivos de la categoría Artistas

Metalenguajes, inercia figurativa

¡Hola a Tod@s!

Presentamos los detalles de la exposición colectiva ” Metalenguajes, inercia figurativa ”, por parte de más de 50 artistas en la Galería Libertad de Querétaro.

Querétaro es referido continuamente como una cantera de artistas sobresalientes. Esto se demuestra en la presente exhibición, un colectivo de artistas que encuentran aquí las condiciones suficientes para poder desarrollar su quehacer artístico y lograr exhibirlo en recintos importantes como lo es la Galería Libertad.

La iniciativa de congregar a tantos y tan diversos autores fue una decisión que se debía tomar de manera inminente, dado que la ciudad e un crisol de artistas que se dedican a la ejecución verosímil de la realidad mediante técnicas complejas generadas con el dibujo, empastes y veladuras.

Esta muestra reúne la participación de talentos de gran calidad que se encuentran en la figuración y el realismo un lenguaje en común. La obra es variada; un caleidoscopio que traduce y transmite la preocupación por abordar temas cotidianos y muy humanos, y no por ello menos relevantes, es decir, dentro de esta muestra se conjuntan artistas cuyo discurso es la objetividad visual: poner en  muestra lo que ya es, lo que se entiende con solo mirarlo; como lo es cualquier rasgo de la figura humana, o también cualquier elemento de un paisaje ya sea urbano o natural, incluso de un objeto que forme parte de una composición de apariencia sencilla.

Todo esto como si fuera de manera aleatoria, pero no nos dejemos llevar por la estampa, cada una de esas piezas es un trabajo complejo y bien pensado por cada artista, que está construido con símbolos, trazos bien definidos, colores armónicos y todo lo anterior sintetizado en una composición que invita al observador a contemplar cada una de la piezas y a descifrar los códigos propios de cada obra.

Además de un espacio de exposición, la Galería Libertad siempre ha buscado construir una comunidad que complemente y dialogue, es así que esta nutrida comunidad de artistas propios del estado, y lo radicados en el exterior, se agrupan en estas paradas donde la forma y la figura son los protagonistas de esta muestra, conectar con la colección resultará fácil para el observador, ya que la propia naturaleza de los trabajos exhibidos permiten el acercamiento entre el autor y el público.

El discurso que descansa en cada imagen retratada y montada en las paredes de esta galería son testimonios de que el arte es le medio por el cual damos sentido a las ideas que nos abordan de forma habitual.

BIOPSIA INMORTAL

¡Hola a Tod@s!

Presentamos los detalles de la exposición ”Biopsia Inmortal”, por parte del artista Santiago Alarcón ( Alartiago ), en el Museo de Arte Contemporáneo de Querétaro.

OL. ALFA & OMEGA

Alartiago

El concepto filosófico de mi producción artística relaciona analógicamente mi pasión por la técnica del Action Painting con un tema que es un enigma para los seres humanos pero que a través de la fe hemos conocido: la existencia de un eterno destino final para cada uno de nosotros.

Mi mente se estremece en imaginar qué composición pseudo-biológica podría formas nuestro espíritu; como seres vivos nuestra unidad básica es la célula y microscópicamente podemos afirmar que provenimos de una partícula abstracta.

¿Cuál sería entonces la abstracción de nuestro principio eterno?

¿Qué lograríamos ver en un microscopio, su extrajéramos una muestra de nuestro tejido espiritual?

La célula que compone nuestro espíritu es el pensamiento, pues en él se concibe y fecunda todo el historial de vida que presentaremos ate e tribunal celeste el día de nuestro juicio particular.

Exposición Gestación Etérea

¡Hola a Tod@s!

Presentamos los detalles de la exposición ”Gestación Etérea”, por parte de la artista Angella Holguin en la  Galería Libertad de la Ciudad de Querétaro.

Alumbramientos

José Manuel Velasco

Las tradiciones de sabiduría suelen organizar el universo a partir de sus elementos. Aire, tierra, agua y fuego como forman los cuatro polos de una cruz que representa y señala el camino que debe recorrer todo discípulo.

La cruz – ya sea en el cristianismo o en la cosmovisión prehispánica – cambia de signo cuando se adentra en su misterio; es entonces cuando se despierta el quinto: el éter. Algunos hablan del “rumbo del corazón” o del “ombligo del universo”:la carretera sideral que conduce hacia la fuente, al Wuji del taoísmo o al motor inmóvil aristotélico.

Sirva lo anterior para decir que esta Gestación Etérea de Angella Holguín puede leerse desde estos bagajes sapiencia les. Las formas(aladas, vegetales, marinas o totémicas) y los materiales (acero, textil, piel, madera, arcilla, mármol, resina) de este jardín escultórico se relaciona en función de un principio etéreo. La estética y el discurso apuntan hacia una zona de sombra intraducible; y la conjunción de opuestos expresa una ley común a toda la mística, cifrada aquí en figuras dinámicas y arraigadas.

El oficio de la artistas está en consonancia con las visiones de las civilizaciones madre, en las que el arte y su gratitud eran un fruto espontáneo de las búsquedas de autoconocimiento.

No hay aquí regodeos estéticistas ni embrollos intelectuales; a contrapelo de las modas vigentes, esta exposición alumbra y nos pono una ruta hacia los orígenes, hacia ese edén o jardín primigenio en donde la belleza, el amor y el espíritu regían una danza circular de hermandad, cultivo y armonía.

Pero ¿cómo percibes estos lenguajes?

A través de su perfume,

Dicen quienes han recorrido estos caminos.

Solo al abrir los sentidos y lavar la mirada-aseguran-

Es posible nacer de nuevo.

La ruta nos aportó otro paso natural

¡Hola a Tod@s!

Presentamos los detalles de la exposición “La ruta nos aportó otro paso natural ” por parte de los artista Gina Arizpe, Gabriel Cázares y Omar Gámez, en el Museo de Arte Contemporáneo de Querétaro.

La exposición propone entender la producción de obra como un proceso que conlleva diferentes estados físicos y conceptuales. Partiendo de la más reciente producción de los artistas: Gina Arizpe, Omar Gámez y Gabriel Cázares, el espacio se trazará como un lugar en donde los artistas comparten distintos procesos, etapas de investigación y producción.

En el acto de compartir un mismo espacio al ser las piezas observadas por primera vez, como elementos de una misma forma, la exposición alcanza un estado físico.

El principio de superposición de la mecánica cuántica sugiere que una partícula puede existir teóricamente, en todos sus posibles estados de manera simultánea. Sin embargo, al ser medida( o vista ) alcanza únicamente a una de sus posibles clasificaciones. Partiendo del experimento Schrödinger- vital para entender la superposición de las partículas- sugerimos que una obra al ser vista por el espectador puede cambiar su estado físico a voluntad de quien la mira. La exposición se planteó como un ejercicio necesario para los artistas durante el año 2020, periodo que generó diversas complicaciones para ellos en al momento de abordar su producción. El resultado ahora concentrado en este espacio fue y es un proceso de larga duración que tampoco termina aquí. Después de este ejercicio las obras continuarán transformándose y cambiando, aprovechando y experimentando en diversos estados y formatos.

Curaduría: Ixel Rión