¡Hola a Tod@s!

Presentamos los detalles de la exposición “Sinhogarismo” Espacio que se transformó en un acto creativo de desocupación, por parte del artista Pirax Arellano. Exhibida en el Museo de la Ciudad de Querétaro. Te invitamos a visitar la exposición.

Dulce Hogar

El sinhogarismo no estaba afuera, estaba en la mesa: se sentaba con nosotros, ocupaba los silencios y mordía los bordes del mantel.

La casa permanecía entera, con el olor familiar de siempre, sus cuadros alineados, las sillas en su sitio, los objetos brillaban obedientes, pero no daban cobijo: eran muebles sin abrazo, paredes sin adentro, un hogar completo sin hogar. Todo estaba en “orden”
excepto quienes lo habitábamos.

Allí surge esta obra, en el vacío habitable, ese espacio que se transforma en un acto creativo de desocupación: donde el niño se repliega a un rincón, a un cuaderno, a una fantasía; y juntos, -el autor y el protagonista- inventan refugios posibles.

Es una pausa dentro del bullicio familiar, un borde donde sostenerse sin caer, una resistencia mínima para seguir existiendo donde nadie
parece mirar.

Carmen Sandoval Ortega

¡Hola a Tod@s!

Presentamos los detalles de la exposición colectiva “Querétaro: La Capital de la cultura futbolera”, Exhibida en Plaza de Armas y el andador 5 de Mayo. Te invitamos a visitar la exposición.

Exposición colectiva “Querétaro: La Capital de la cultura futbolera”

En el marco de las actividades que se realizarán en torno al mundial 2026, el Centro Histórico será ahora el escenario para la exposición “Querétaro: La Capital de la cultura futbolera”, una intervención urbana que convierte al primer cuadro de la ciudad en una galería a cielo abierto, en el cual la historia, el arte contemporáneo y la fiebre mundialista convergen.

Las piezas artísticas darán color a Plaza de Armas y al andador 5 de Mayo, del 19 de mayo al 7. La exposición está conformada por 16 balones, los cuales fueron intervenidos por artistas locales de forma individual y colectiva.

Los artistas que intervinieron los balones son los protagonistas de este encuentro. A través de su técnica, disciplina y sensibilidad, las técnicas aplicadas a los 16 balones van desde el aerosol y la pintura acrílica hasta el óleo y la escultura, los creadores invitan al espectador a redescubrir el fútbol como un archivo emocional que nos une, nos define y narra quiénes somos.

Las piezas intervenidas son: Atlachinolli del artista Luis Sánchez, una pieza hecha de esmalte acrílico en aerosol y pintura acrílica; Postal Queretana de Malu Olguín en pintura vinílica; Postales de México: lo que fue, lo que puede ser de Arturo Eduardo Munguía Sánchez con técnica mixta: acrílico y aerosol; Afición en éxtasis de Roberto Menchaca “Bobe” en esmalte acrílico.

Además de Equilibrio en juego de Arturo López Padilla / Pinacoteca 1983 + Colectivo Tentakulo hecho en acrílico con barniz automotriz; Jugamos Juntos de Jorge Luis Moreno Balandra en acrílico; El sueño está entre polvo de Diego Afro / Diego Alejandro Cruz García en técnica mixta: airbrush, esmalte y perla automotriz; Latido mexicano de Fermín La Calaca en aerosol; Quantum de Michel Iniestra de la Riva en acrílico y aerosol; Juego Ancestral de Geraldine Cortés, técnica mixta: acrílico, óleo, aerosol; El milagro del juego de Anna Ushkova, escultura intervenida con milagritos exvoto; Unidos por una pasión de Gabriela Acosta en acrílico; ¿Qué es el fútbol? de Diego Mtz Peña en pintura al óleo; Coreografía del polvo hecho por Festival Sinestésico ft. Estudio de Arte Tlacote / Anima Sola técnica: pintura acrílica; Tranquilo Mundial de Tranquilo, en técnica mixta; y Entre lo posible y lo justo de Gofe en técnica de aerosol.

¡Hola a Tod@s!

Presentamos los detalles de la exposición “Conexiones” , por parte de la artista Zayda Ascencio, Exhibida en el Museo de Arte de Querétaro. Te invitamos a visitar la exposición.

La obra de Zayda Ascencio es elegante y misteriosa, características que la autora también posee quizás en sus fondos o en lo simbólico de sus extraños objetos, en algunos momentos se insinúa lo dramático, la duda o la obsesión, aunque la limpieza, cuidado y poesía de su pincelada termina liberándola de esos pequeños escollos tan humanos.

Zayda sigue buscando y construyendo desde un auténtico y profundo pulso estético, su pintura es sincera, aún sumergida dentro de ese recurso (estupendo) que nos brinda lo fantástico y tiene una noble visión, la de vivir para el arte y de él, par de factores que ha conquistado y la acompañan ya en su camino, que éste vaya a tener desvíos, caprichos, soledades, no será suficiente para detener el bondadoso, bello y verdadero paso que Zayda Ascencio tiene firmado en su destino.

Sergio Somera

¡Hola a Tod@s!

Presentamos los detalles de la exposición “EL FANTASMA DE TU PASO” , por parte del artista Emilio Pérez Ángeles, Exhibida en el Museo de Arte de Querétaro. Te invitamos a visitar la exposición.

Partir c’est mourir un peu.

La separación amorosa conduce a una serie de catástrofes y contradicciones únicas, equiparables con las de la muerte; dos seres condenandose a darse muerte y exilio, en y de la conciencia, es decir, a olvidarse recíprocamente. No obstante, esa aniquilación es, a su vez, la pérdida y alienación de uno mismo, duelo del vínculo en cuestión y duelo de la propia identidad. Puesto que, no es el amor quien muere, somos nosotros mismos.

Asumir esa pérdida y toda ausencia inscrita en la memoria es un ejercicio indefinido, es adentrarse en una experiencia de espectralidad, cuánto más queda del Otro en mi memoria, menos es el Otro. Y cuanto menos queda de él, más me desentiendo de su huella en mí. De nuevo la aporía, el Otro se nos escabulle, es inasible e inaccesible, siempre en partida. En ambos casos, la reminiscencia perderá un día su entidad real, su referente objetivo, adquiriendo una dimensión ficcional, pues toda memoria lo es, de ahí su imposibilidad.

Cualquier cosa, un rumor, una mirada, un gesto, una palabra, una imagen, puede hundirnos en la vorágine de un pasado, el nuestro, que ya no percibimos como propio, es entonces cuando el espacio vivido se imagina, las habitaciones pasadas se reviven como ensueños y la irrealidad impregna los lugares y los tiempos, convirtiendo toda la realidad del recuerdo en fantasmagoría.

El fantasma de tu paso por las recámaras de mi memoria es la traducción-reinvención pictórica de ese resto, son cortes del tiempo en un instante único en donde los sueños, los pensamientos y las memorias van hilando un mismo tejido. Apariciones, espectros y visiones
sin rostro alojados en habitaciones con cualidades de onirismo, silencios y resplandores, atisbos de un horizonte difuso. Esta muestra pone en marcha juegos de presencias y ausencias, huellas examinadas bajo la luz -o la sombra- del recuerdo. Empero, esa luz, a veces reveladora, es la misma que incinera el carrete y ciega, mientras que la sombra que oculta, también muestra, sugiere.

Un acontecimiento que no cesa, en un tiempo que no pasa.